escénicas
agosto
Con la sensibilidad y la potencia poética que caracterizan la escritura de Romina Paula, Un sueño raro explora la identidad, la memoria, el deseo y el tiempo a partir de una puesta en escena que combina emoción, humor y extrañamiento, invitando al espectador a habitar un universo donde las certezas se vuelven inestables y las distintas versiones de una misma vida dialogan entre sí.
“Es la primera vez que escribo una obra para dos personajes. Aunque al final, en nuestra obra, terminaron siendo uno solo. O dos. O tres. ¿Son madre e hija? ¿Son la misma persona?. Trabajamos con algunos conceptos de la física cuántica como las dimensiones paralelas y la retrocausalidad – la posibilidad de que el presente influya en el pasado-, pero estos conceptos funcionan apenas como disparadores para construir juegos escénicos en los que cada situación propone su propia lógica y verosímil, sin perder nunca una fuerte dimensión emocional”, señala Romina Paula.
Actúan: Susana Pampín y Carolina Saade
Espacio: Matías Sendón
Luz: Sebastián Francia
Sonido: Germán Cohen
]Asistencia: Manuel Gallardo
Producción: María La Greca
Texto y dirección: Romina Paula
Un sueño raro es una producción de Paraiso Club en colaboración con Arthaus Central y el apoyo de Impacto Finnegans.
Una madre y una hija buscan algo en una biblioteca que tiene vida propia. Un objeto perdido trae un dolor que solo los libros pueden ayudar a nombrar. Vida y poesía, experiencia y literatura. ¿Cómo se nombra lo perdido? Las poetas y los escritores que habitan la biblioteca van a poner imágenes y sentido para nombrar lo que no se puede nombrar. Y en esa conversación poco a poco se va a desplegar el vínculo complejo de una madre y una hija, las relaciones familiares y la historia de las mujeres. Estos pequeños libros que quedan traman vínculos, líneas de un poema, lazos e hilos invisibles que nos unen con lo que amamos y con lo que perdimos.
La noche anterior al estreno de un montaje de La gaviota, un grupo de actores sueña el mismo sueño. CHAYKA es la primera apertura del proceso de creación en residencia que Compañía Labrusca lleva adelante en ARTHAUS, con el propósito de sondear las tumultuosas aguas de la obra que, cerrando el siglo XIX, cambió la actuación para siempre. Tomando como punto de partida el texto de Chéjov, este material se propone indagar ese espacio-tiempo de duermevela en el que actores y actrices se pierden forzosamente antes de cada estreno. Una pesadilla en común, como la que otrora tuvieron, en una noche de hielo en San Petersburgo, los actores que protagonizaron su escandalosa primera representación en el Teatro Alexandriski. Asistiremos, entonces, al devenir misterioso y alucinado de ese elenco; oscilando entre el sueño y la vigilia, entre el pasado y el futuro, perdiéndose entre aquellas palabras que Chéjov soñó -para ellos y para todos- hace ciento treinta años.
Director General:
Andrés Buhar
Directora Escénicas:
Felicitas Luna
Coordinación Escénicas:
Mónica J. Paixao
